Summa Artis Historia General del Arte 16 Vols

Dieciséis libros
Formato 20.5 x 27.7 x 23.8 cm
3.072 páginas impresas a todo color
Encuadernación en tapa dura
ISBN-10: 84-670-1351-6, 8467013516
ISBN-13: 978-84-670-1351-1, 9788467013511
Editorial: Espasa
Peso: 12.880 g

Contenido
TOMO 1. ARTE PREHISTORICO Y DE LAS PRIMERAS CIVILIZACIONES: Estudia el arte desde el paleolítico, fenicio, mesopotámico, celtibero, sumerio y babilonio.
TOMO 2. ARTE DE LA EDAD ANTIGUA EGIPTO, GRECIA Y ROMA: Nos lleva de la mano, a través del arte de las civilizaciones más influyentes del mundo antiguo.
TOMO 3. ARTE DE LA EDAD MEDIA (1): La etapa conocida como Edad Media que comprende del siglo V al XV. Este tomo abarca desde el arte cristiano primitivo al Prerrománico.
TOMO 4. ARTE DE LA EDAD MEDIA (II): La segunda etapa de la Edad Media comprende desde las manifestaciones Románicas a partir del siglo XI hasta las Artes Decorativas del siglo XV pasando por el Arte Gótico e Islámico.
TOMO 5. LA ÉPOCA DEL RENACIMIENTO EN EUROPA: Se llama Renacimiento a la época en la que resurgieron los canones griegos y romanos; en este periodo trabajaron algunos de los más grandes maestros del arte mundial como, Giotto, Miguel Angel, Rafael y Tiziano, entre otros.
TOMO 6. LA ÉPOCA DEL RENACIMIENTO EN ESPAÑA E IBEROAMÉRICA: El Renacimiento en España e Iberoamérica es de una trascendencia sumamente importante, en este tomo conoceremos las obras arquitectónicas más relevantes de ambas escuelas, así como la obra pictórica de artistas como Juan de Flandes, Juan de Borgoña y el Greco.
TOMO 7. ARTE DE LOS SIGLOS XVII y XVIII EN EUROPA: Posteriormente al Renacimiento, comienza el periodo llamado Arte Barroco, concentrado básicamente en Francia, Italia y Alemania. El Claroscuro es una de las tendencias pictóricas más utilizadas y Caravaggio uno de sus exponentes más sobresalientes.
TOMO 8. ARTE DE LOS SIGLOS XVII y XVIII EN ESPAÑA E IBEROAMÉRICA: Uno de los pintores mexicanos más destacados de este periodo es Sebastián López de Arteaga, gran representante del Zurbaranismo. En España, durante el siglo XVII, es sin duda Velásquez.
TOMO 9. ARTE EUROPEO Y NORTEAMERICANO DEL SIGLO XIX: En este periodo el arte comienza con los "ismos", como el Impresionismo y el Modernismo; aquí encontraremos obras de artistas como Delacroix, Mollet, Cézanne y Van Gogh entre otros.
TOMO 10. ARTE ESPAÑOL DEL SIGLO XIX: La arquitectura española en este siglo es de las más fructiferas del arte mundial; arquitectos como Antonio Gaudí y sus construcciones "orgánicas" son muy representativas.
TOMO 11. LA FOTOGRAFÍA Y EL GRABADO EN LA ESPAÑA CONTEMPORÁNEA: El grabado en España es una herencia de artistas como Goya, que los creadores contemporáneos retoman con gran éxito. La fotografía va siendo perfeccionada y gracias al trabajo de algunos artistas como Bernardo Pérez es elevada a la categoría de arte.
TOMO 12. LAS VANGUARDIAS DEL SIGLO XX: El siglo XX tiene sus propios "ismos" como el Fauvismo, el Primitivismo, el Cubismo y el Surrealismo.
Grandes maestros de la Pintura pertenecen a esta época, entre ellos Picasso, Dali, Kandinsky y Matisse.
TOMO 13. ARTE ESPAÑOL DEL SIGLO XX: España siempre ha sido un semillero de grandes artistas, sin embargo hay más que Picasso o Dalí, conozcamos el trabajo de otros artistas como Dario Regoyos o Antonio Rodríguez
TOMO 14. EL ART DÉCO Y LA ARQUITECTURA EUROPEA Y AMERICANA DEL SIGLO XX: El Arte Decorativo, y las escuelas como la de Artes y Oficios de Alemania, dividen el siglo XX de una manera tajante, en esta época el diseño se separa del arte.
TOMO 15. ARTE ABORIGEN Y DE LAS CIVILIZACIONES NO EUROPEAS: El arte no europeo toma una vertiente totalmente distinta, es tan fuerte su carácter propio, que inspira a artistas como Paul Gauguin entre otros europeos de renombre.
TOMO 16. ARTE DE LA INDIA, CHINA Y JAPÓN: Asia, concibe el arte de una manera muy peculiar debido a su filosofia religiosa. Los artistas europeos, ven con fascinación la manera de interpretar la realidad y el medio ambiente de los artistas asiáticos.